比较喜欢逛一些站点。但凭自己的经历又往往得不到满足于自己的偏见。在朋友的站点上看到连接不面要一个一个地去探探，心仪的就连一下或是加到收藏夹中。稍微编辑一下几个最近常去的站点如下：

    敖天文论　www.skyven.org

    这是经常去的站点，从它刚开站到现在，经过了一些波动。甚至彻底被颠覆。还是喜欢往那里去。一个原因当然是他的版面清新朴素大方。更因其编辑对该站所用的心。你几乎在里面看不到一篇让你后悔看下来的文章。追求其自身价值与对文化思想自愿负责的立场竟也能如此的具有魅力。有很多站点都打着纯粹，精英的口号。但比起这个站点，要差了点。

    希望之光　www.lohcn.com/lohcn

    一个公益网站，个人无法从实质上去帮助那些需要帮助的孩子。但希望自己能去关心，在自己能力的时候也去帮助他们。

    读秀　www.duxiu.com

    读书网站，在里面可以看到一些比较难找的书。比如禁书。嘿。当然，也有相当具有价值的书，比如学术文章，世界名著等等。里面还有些书只有一部分可以阅读。要读全本得购买，里面提示了购买全本的信息。相比现在许多到处是广告的读书站点，这个比较中意。有个很不爽的地方就是里面一页所能显示的字太少了。有时读得正过瘾或刺激时要你翻页。但假若你网速不怎么样的话那就折磨了。

    成言艺术　www.be-word-art.com

    比较能满足这样除开对文学文化有热切兴趣，对其他比如摄影，音乐，绘画，建筑等等学科没有什么认识研究的人。看里面的文字就当作上课吧。可以增长很多知识。

    北大中文论坛　www.pkucn.com

    此站是名头吸引去的。没有时间翻里面的内容。我想这里应该是比较深的。如果哪天有时间，又有心情，可以往里面一泡。高人多的地方自然争论多，争论多自然可以见到光芒。

    老放的博客　http://blog.daqi.com/fangwen

    这是位老生，当然说他老是他自称“老”。是个很有生气的中年人。有着渊博的知识，文采可以飞扬的人。去他的站点多是因为里面有着一些好电影的介绍以及下载连接。真的是好东西。

    古曲网　www.guqu.com

    里面有很多关于中国古代音乐的介绍以及欣赏连接。谈到音乐，还有个不得不说的站。

    雅燃　www.flamesky.org

    三年前吧，是.ORG这个域名后缀吸引进去的。听说.org的后缀站点是以非赢利目的的。到了里面去后的确如是。除开相当多的音乐可以听外，还有一些评述。以及可以看到相当多的心得（在其论坛里）文章。甚喜这个站点。近来改版了。改得似乎没有以前方便。或许是因为一改后反觉得没有了以前的熟悉吧。

    还是回到读书来吧。谁让阅读是个如此迷人的事儿哩。

    读书公园　www.bomoo.com

    版面简洁明朗，连接有效数多。藏书多。制作非常不错。最主要的是速度好。

    熊培云的思想国　http://xiongpeiyun.over-blog.com

    这是到现在为止，见过的唯一的一个可以和敖天文论媲美的站点。而两站的差别就在于，敖天文论是一个各种文章荟萃的地方，这里却是一个可以体会到某一个人的深邃的地方。

    有一些想法。

    有一些逐渐清晰，有一些被动模糊。

    还有一些狂妄的言语和错乱的行动，并渐渐习惯了未知数。

    冒险者是跳崖的羊，前面风光大好于安逸的身后草，角凌厉，令山棱失色。

    眼观物换星移，心里长草繁盛的是对鱼的担心：同志们，今天冷不？抗住，一定要抗住！

    感情岂止深厚，个中滋味恐怕只有他和我心知肚明。面对吃货同志们儿的小眼神儿甚为纯真，动作精准犀利。偏偏翩翩，悠悠优游。

    所以人呐就如这鱼，彪起来，走两步，顶上去，千万别不好意思。

    唯一的区别不过是：鱼喂啥，你为啥？

    大风起兮，是秋亦冬。

    凌风，踏歌，潜行。

    路上观万卷诗书，心中藏万千山水。

    别犹豫，来跟我说：我能。

    防火防盗防记者，这本来是一句玩笑话，但又确实来源于残酷的现实。

    IT行业，或者产业经济新闻和报道，本来不应该像社会新闻和时政新闻那样，有很多条条框框和雷区，但其实，潜规则到处存在。

    以前，人们喜欢拿“枪稿”说事儿。产品公司、PR公司聘请写手为自己的产品、公司、活动、人物进行宣传，是一种普遍的现象。正常的不能再正常，甚至连价码都有行规。

    这么干，当然伤害了媒体的公正性和读者的知情权，但由于买方、卖方利益一致，所以双方相安无事。至于读者，长时间的“教育和培训”也使他们练就了火眼金睛。所以，矛盾和冲突变成了--如何把枪稿写的更不像枪稿。本质上，这还是一件技术活儿。

    然而，既然宣传舆论工具可以“等价交换”，就能被“聪明人”发掘出新玩儿法。

    玩儿法一是让记者做匕首、做投枪。王婆卖瓜已经不太过瘾，利用记者和媒体资源打击竞争对手，更直接、更解气，更能够把水搅浑。

    玩儿法二是威胁+利诱，用广告投放或者律师函压制媒体的负面消息和报道。

    这两种不算太新的新玩法对操盘者有更高的要求。把本来简单的等价交换变成了新闻战、厚黑学、阴谋诡计、公司政治、孙子兵法、芙蓉姐姐……

    作为社会主义初级阶段的人民群众，本来适应能力很强，但这种要阴谋不要阳谋的玩法，一下子就摧毁了读者们对自己智商的自信。如果说浑水摸鱼罪大恶极，更令人失望的是，连身在其中的玩家也找不到了北。

    现如今，人们几乎默认媒体的负面消息都有不可告人的目的，如果不是竞争对手的互相攻击那一定就是媒体对厂商的要挟。以至于没有记者敢再言称新闻的理想，也没有记者敢去捅马蜂窝。而厂商对媒体的控制也逐步升级，以前学会发稿就可以成为合格的PR，但现在撤稿能力才是核心竞争力。

    这种博弈结果最大的危害和损失其实还不是读者，而是游戏中的所有玩家。想想一个踌躇满志的年轻记者走上工作岗位，发现自己已经没有机会体现记者和新闻的价值，那么，他会如何选择自己的人生？一个行业的成功和社会地位在于它是否能够吸引社会上最聪明的人才，如果聪明人发现这个行业只有枪手的价值、打手的价值、被封杀的前途，那么，他只有另辟蹊径或者同流合污。接下来，如果这个行业的新闻都已经没有了真话，哪怕是10%、20%的真话，那么整个行业又能够走多远？

    当然，乐观派总能发现事物的两面性，真英雄总是善于与狼共舞。谁在这时候敢于写负面、善于写负面，谁就可能成为成功的记者。接下来，如果真的能够诞生一小批这样的记者或媒体，这不仅是新闻记者的成功，其实最大的获利者、最终的获利者还是大家身处的这个行业。

    所以，防火防盗防记者的两面性虽然是严酷的现实，但面对现实，乐观和悲观无非是硬币的两面。聪明人应该知道，即便不考虑邪不压正和社会进步，仅仅是简单的抛硬币，抛起的次数越多，最终的结果也会越公平。

    互联网被称作上个世纪人类最伟大的发明之一，和PC甚至电灯、电视并列。站在新世纪的起点，我们已经不再怀疑，互联网几乎改变了人们的生活方式。这不仅仅是所谓24小时网络生存的噱头，实际上，我们对互联网的依赖与日俱增。

    尽管理论学术观点加抒情固然重要，但商业成果更使每一个人心动。既然互联网有如此大的能力，当然会引无数英雄竞折腰，试图抓住历史的机遇，成就一番宏图伟业。

    Web1.0是一个机会，门户有Yahoo，电子商务有Amazon、eBay，搜索有Google，第一轮的蛋糕分完了，剩下的菜更难做。于是，Web2.0应运而生。Web2.0信奉长尾，信奉用户创造内容，信奉共享、重组、再造。但是，Web2.0本质其实就是社区属性，强调的是物以类聚、人以群分。技术能够帮助人们实现聚合，但聚合的规模和焦点已经越来越少、越来越小。

    如果我们是美国人，可能还可以陶醉在Youtube、MySpace、Second Life的成功中，但作为中国互联网的观察者，我看到了150家短视频网站、无数个打算挑战MySpace的网络社区以及上了市、没上市或即将上市的网络游戏公司。

    在中国活跃的风险投资，面对第二轮的创业者，最喜欢问的问题无非是两个：第一，你这个项目是否为用户带来了价值；第二，你这个项目的市场规模和前景有多大？

    第一个问题关乎与这张饼好吃与否，第二个问题在于这张饼有多大。眼下的情况是，第一个问题比较好回答，第二个问题似乎无解。如果强调互联网是一种前所未有的规模经济，在我看来，Web2.0的机会都不大，无论是在USA还是在China。但是，如果强调互联网可以以最低的成本聚合用户和内容，为特定的对象提供特定的服务，我个人以为，前景仍然很大。可惜的是，风投们的规模是按照纳斯达克的门槛设定的，在互联网约等于Free的习惯下，Web2.0所能聚合的内容、用户以及真金白银都实在不能打动风险投资冷酷的心。

    Web1.0最凄惶的时候，最时髦的概念是鼠标+水泥。Web2.0的时代来临了，历史又一次走进了好大喜功，没人再好意思谈水泥了，大家都在忽悠关于鼠标的事。即便鼠标上不了市，也不缺少购买鼠标的大款和暴发户。

    商业成功的紧迫性和必要性往往促使人们关心饼到底有多大，至于饼好吃不好吃，可以暂且放在一边。然而，此一时也彼一时也。Web1.0讲究的是“创新的”商业模式、从无到有，如果在Web2.0仍然盘算着不破不立，在我看来，实在是受了机会主义的毒害。宽带也好、移动也罢，都不足以提供Web1.0那种机会。如果N年以后，我们仍然有机会坐而论道，那么农业革命、工业革命、以PC+互联网为代表的信息革命，将是人类发展最重要的几步台阶。而Web2.0，不过是历史洪流中点缀的几点浪花。

    当然，本文的目的不是唱衰Web2.0，而是提醒Web2.0的创业者，从小做起，从头做起。时事造英雄，错过了英雄的时代，就不要以卵击石。识时务者为俊杰，在Web2.0也开始风声鹤唳的时候，谁先发现鼠标+水泥的化学方程式，或者发现鼠标+大款的方程式，谁才有可能生存，谁才有可能笑到最后，谁才有可能后来者居上。

    叫好也叫座，为上上策。然而，可遇不可求。叫好不叫座，最佳的结果也就是成为历史上的先烈。只有先叫座，才有生存发展的机会，才能在若干年之后，有机会关起门来指点江山、笑傲江湖，顺便挤出一点时间来缅怀先烈。

    今天，耐住性子不搞宏大叙事、指点江山，讲讲管中窥豹的事儿。

    由于我是图书市场的积极消费者，所以亲身经历了中国电子商务是怎么学习Amazon的。从8848的时代，就是一个好的消费者、好的观察员。

    如今，仍然扛着amazon这杆B2C大旗的电子商务网站，主要还是卓越和当当两家。历史上，陈年时代的卓越曾经让我购物首选卓越，但随后的变化和竞争又让我转到了当当。

    目前，我是这两家的VIP。同时，也保持着基本每个季度对他们两家各下一张订单的购物习惯。

    前一阵子，这两家公司相继改版，但对我而言，下订单这件事基本已经属于轻车熟路，尽管我看到很多人在Blog中还在抱怨下订单的繁琐、抱怨促销政策和客服的“弱智”。

    以最近几次购物体验而言，如今的速度之王是当当，基本可以保证在浙江24小时的配送。虽然卓越似乎终于调整到位了，但有相当长的一段时间，其配送时间要4、5天。当然，你可以说卓越作为被Amazon收购的子公司更加象Amazon，尽管配送时间长，但在网站服务平台上可以查到调货和配送的情况。然而，在位于中国最大的图书集散地之一图书城仅4、5公里的范围内，速度，其实是衡量B2C和传统购书方式的主要因素。

    如今的电子商务，至少在浙江，远不是8848老榕那个时代。据观察，我的订单无论是卓越还是当当，都来自所谓的长三角配送中心。据猜测，要不然两家都在长三角建有仓库和物流中心，要不然两家都在长三角附近有长期的配送合作伙伴。之所以判断这两家不会使用相同的快递公司，是因为两家的送货员行为迥然有别。当当雇佣的配送人员，习惯晚上7、8点上门服务，他们默认那个时候我在家。卓越雇佣的配送人员，习惯送货上门之前先电话“骚扰”一下，确认家里有人货到付款。

    每次购书的数量都比较大。不记得从什么时候起，这两家都对购书量比较大的用户都采用大包装箱。这一点，卓越作的比较好，最近一次，居然在包装箱的缝隙里塞上了厚厚的碎纸条。不知道的人还以为我购买了什么细软。相比较而言，当当的配送虽然快，但拿到手里的东西，品相经常有问题。开始，以为这是我的人品问题，后来发现，有这个困扰的并不是我一个人。甚至有人戏谑道，当当的仓库莫非是露天的？

    其实，作为两家身经百战的B2C网站，在我看来，他们要挑战的问题远远不是我的个体体验。以下，让我们转到宏大叙事和指点江山：

    1、尽管客户体验十分重要，但作为业内观察员，相信，两家主要考虑的还是利润问题

    2、这两家B2C如果只在图书音像市场上战斗，最后都没有什么好果子。图书市场的问题是薄利和小众；音像市场的困惑是盗版和P2P

    3、大家都看到除图书以外的“蓝海”，新的问题是是否足够专业。两家似乎都想发掘出价格极低的“新特”商品，在我看来，不怎么靠谱。陷入了淘宝人民战争这个汪洋大海。

    4、社区概念如今时髦。这两家也都想利用社区和交叉销售的价值。但至少到目前，都没有做到豆瓣的水平。相比较而言，当当更放得下架子，“垃圾”邮件发得乌秧乌秧的，谁知道哪块云彩有雨呢？

    临到结尾，再让我从指点江山转为个体体验。尽管作为半个业内人士，很理解B2C厂商的现实困惑，不过，我仍然希望强调的是，尽管前路茫茫，但如果不注重眼前的客户体验，那么未来更不可知。

    互联网是剩者为王，要想留在舞台上，除了算计好自己的小九九，还要真的把心放在客户上。

    曾经很认真的和许多对韩剧嗤之以鼻的人，不遗余力的推荐过三部韩剧，一是《向日葵》，二是《妈妈姐姐》，三就是《钢琴》。

    也曾经和一个和我一样喜爱但不痴迷韩剧的朋友讨论过，我们的结论是：当一部韩剧的第一主题不是爱情，男女主角都没有绝症的时候，一部韩剧的素质往往就整个提高一个档次，传达的意义和情感，也会比一般的戏要深刻许多。这三部戏恰恰是能符合这个结论的吧。

   “美”的概念在这个日新月异的时代早就越来越模糊，因此往往是另类独特者能被人独加青睐，《钢琴》的两个主角，正是这样的吸引了我的眼光。

    韩流入侵中原以来，前后数不清的帅哥出现在大家的视野里，不小心会看花眼睛，高修能让我留下独特印象，全因为他与众不同的眉目和气质。韩国的男生一般都是小眼睛单眼皮，简单利落的帅气，或者王子气质浓郁，或者痞痞的坏味道。而高修不一样，他的五官是朝鲜民族少见的浓眉大眼，清秀整齐，尖尖的下巴，一眼望去，是阳光开朗的气息。《妈妈姐姐》中第一次见到他，他背着书包笑嘻嘻的哄着娇气的女友，那样的神情，忽然让我想起10年前的林志颖，感叹原来韩国的水土也能生养出如此中化和精致的男生。

    金荷娜的独特则在于她的迷离，韩国女星或高贵典雅，或娇嫩欲滴，或野蛮调皮，或坚强独立，不管怎样，都是实实在在的美，好象一套精美的饰品让人叹其艳丽。而金荷娜，她的美却是飘忽的，那种美好象轻轻的飘在云朵里，她静坐时依偎在她身上，她轻动一下，那美就随风飘起，好象四周都是她弥漫的香气。

    可能真要如此特别的两个人，才能演出这样一部特别的《钢琴》。

   《钢琴》的主题到底是什么？伦理和亲情的地位恐怕都大过爱情，其实这戏的第一主角，不是在修，也不是秀爱，而是一辈子碌碌无为的父亲亿冠。一个流氓爱上一个美丽的钢琴教师，会是怎样的故？他用大半生的凄凉辛酸为我们讲述。在他的心里，将秀爱和敬浩当成妻子留下的宝贝，是他没有泯灭的爱情寄存，因此他将这双孩子看得比自己亲生的骨肉更加珍贵。在他们的面前，他永远是卑贱和羞耻的，这种情绪，想根拔不掉的刺装在三个人心里，摆脱不去。我永远忘不了他为敬浩挡下子弹后的那双眼睛，好象回家一样的扑向爱人怀抱的神情。

    固执的敬浩在戏里又承担了什么样的角色？他深爱的人，一个个的离他而去，他痛恨着的人，却一次次的帮助他，让他的矛盾和怨气一天天的加重，每次喷薄而出便是一场暴风雨。最后的他终于肯谅解肯解脱了，但为何什么只有生命才能换来仇恨的消失呢？

    在这样矛盾夹击下，在修和秀爱的爱情，只能是一种无与伦比的绝望美，从头到尾，在修只有一次，在无人的木屋里，轻轻牵起秀爱的手，放在自己唇边，凝望着对面女孩的眼睛，秀爱只是宛然一笑后，两人便又凝重着，松开手，回到姐弟的相处之道。太多的时间，在修只有在清冷的夜晚，站在路灯下遥望那盏彻底不灭的灯，秀爱则孤守在昏黄灯光下，两人咫尺天涯。

    在很多时候，面对剧中男女主人翁的拖拖拉拉，欲爱不能，我都会很厌烦的讲“结果别去管他，爱了就爱了”，只有在修和秀爱，从头到尾，都让我深陷进他们的情绪，跟着他们一起压抑，一起绝望。最后的结局，两人又回到姐弟，穿着黑色的风衣，相视一笑，好象有过什么约定那样默契，让我跟他们一起傻想，这样的爱情，这样的一份约定，可能真的只有来生才能实现了。

    许多的影视作品，看过后爱上是因为能从中看出积极向上的意义，为自己的思想更成熟一点，增加一点思考的素材，可能《钢琴》真的是一部如此特殊的剧，只凭借一种绝望无边际的情绪，就让我百思百转，始终不能抹去。

    上面这些字是去年一个在韩剧论坛当斑竹的朋友请我写的，嘿嘿，说起来还有点虚荣，竟然有人以这样的方式和我“约稿”哦。当时因为是要拿去公众地方给人看，所以就遮掩了一下，婆婆妈妈的还把这戏里的爸爸弟弟这些角色都装模作样的分析了一番。今天晚上网易服务器抽风，刷屏无法继续，干脆来自白一下，其实喜欢《钢琴》就是喜欢在休和秀爱，哈哈哈哈，痛快！

    02年日韩世界杯以后我看的韩剧很少了，是在刻意让自己远离这种文化，因为在民族情绪上，对这个饿着肚子也要整容，买通裁判进四强还无比光荣的国家实在没什么好感，但是已经喜欢上了修修，那要怎么办呢？？？所以现在看日剧的习惯是只看木村，看韩剧的习惯是只看修修，罪恶感会减轻一点。

    其实《钢琴》里制作出的戏剧矛盾，很多韩剧里能找到类似的例子，在修和秀爱跨不过去的是社会道德和伦理观念，韩国人重男轻女，看重血缘、家庭地位的封建思想在现代社会还如此严重，教他们这些东西的中国反而已经开放得多了。我很不喜欢的《蓝色生死恋》里，男女主角面对的其实主要也是这种压力，但是那里面加了白血病，又让男主角徇情，这种处理爱情的方式就是我最厌恶的。什么都不要了，爹妈朋友都不管了，女朋友死了我就去自杀，孬种。

    之所以喜欢《钢琴》的感情戏，就是因为在修和秀爱的爱情处理得极其内敛，内敛到连一个亲密的举动都没有，两个人都在背负其他责任的情况下选择了牺牲，过程太痛苦了，中间有几场戏看的我自己都喉咙干干的，我和同阿姨每次说到这些就特别有共同语言，那天我们帮在修和秀爱总结了一段顺口溜：

    世界上最远的距离，不是我在你身边，你不知道我爱你

    而是我知道你爱我，你知道我爱你

    但是我不能说我爱你，你不能说你爱我

    两个人在雪山上的木屋里，仍然恪守着姐弟之道，只是享受两人独处的空气便满足的开心的笑了。他们决定回去，回去继续做姐弟时，在修对秀爱说，下次，我要摸你的脸，要抱你，还要吻你，秀爱说，好的，好的，好的。在结局，在修和秀爱穿着情侣装出现，样子已经不再痛苦了，还很满足的样子，哦哈，这样爱情就升华了。再帮他们总结一下就是：

    世界上最近的距离是

    你不用说你爱我，我不用说我爱你

    你知道我爱你，我知道你爱我

    就够了，真高啊！

    为了修修，前段时间甚至还看了他和金喜善的《窈窕淑女》，营养比较少的偶像剧，过几天等我把罪恶感抚平了会去偷偷摸摸看一看《绿蔷薇》的。

   《星战》在香港发行半个月了，不知道是不是以前太闭塞，从来不逛网易流行版以外的音乐论坛，这次的粤语专辑出来以后，在陈医生的版子里看到了不少负面的评论和一些相当难听的话：一方面这个事情再正常不过，今年的四台颁奖男歌手方面，年头到年尾都是他们两个人在玩，作为“敌对”方FANS，当然不会给你好脸色；另一方面我又的确有点沮丧，因为对古巨基的音乐给予超过100%以上的信任，一直有点自负的认为，只要你是真的听粤语歌的人，就算你不是他的FANS，也必须承认他唱歌的优秀。就象对于吴镇宇的表演一样，但凡认真看香港电影的人，就算是刘Uncle的FANS也得承认他的演技。

    但是，本人这样一个谦虚的人，一旦清醒下来就会反省，还仔细的看了人家批评的理由，（这次看完演唱会的确有段时间清醒不过来），因为码这篇东西不准备给任何外人看，不会拿去古古的坛子去发，所以就把感觉都说出来吧。毕竟我和一些捧着古古的照片流口水的小FANS们不一样，这个不是自夸，而是经历和心态的不同，我自己也是从那个阶段走过来的（想当初为了搜集关于他的杂志省了多少顿饭钱啊）。

    虽然陈医生的FANS一向以傲慢得意著称（至少在我看来是的），大概和医生本人经历顺利，没受过挫折有关系，他们因为陈医生而骄傲的心态和我为古古骄傲的心态多少是一样的，但是如果陈医生也到内地拍上三年剧，不知道这批骄傲的孩子们还能剩多少。回到第一句，他们是傲慢的，但是他们对与古古的批评我必须承认是有理由的，在台风、演唱技巧、唱片方向上，古古现在的确已经又到了一个关口，不清醒的FANS看不到这些，尖锐的“敌方”FANS讽刺的讲笑话，我呢？

    在非FANS中，听到最多的一句话是说《星战》不如《游戏.基》和《大雄》，想造成这种普遍评论的原因不是《星战》里的歌素质不高，而是由于各种原因，这张唱片在一开始就把“向经典致敬”的概念炒得太热，包装上又做了200%以上的文章，推出时的姿态太高了，卖得太商业了，这种落差让很多人开始把注意焦点转去了别的地方，反而不仔细听他的唱功，便不自觉的认为歌也商业了。而其实公平的说，《星战》里歌曲的平均素质之整齐，是《欢乐今宵》以后做的最漂亮的。记得《天气会变》那张唱片出来以后，就有主流评论说这是一张广告歌大碟，无新意，音乐性少，却对那张唱片特别喜欢，从头听到尾都那么好听。《游戏.基》的败笔除了在于加了一首不伦不类的琼瑶国语歌进去，还在于唱片里歌的素质参差，头重脚轻。《大雄》作为全面发力作品，成功在市场和音乐素质之间掌握了平衡，《爱与诚》这样的K歌有之，《史上最强漫画王大乱斗》这样的高难度Jazz歌也有，却还是被他自己做的一首《铁男》多少破坏了。《星战》在选歌上完全没再犯前两张的错误，首首都入耳耐听，首首都可以放心的丢去电台打上几个星期，风格也横垮数种，但是当一个人变得很红，《梦中人》这样高难度的假音作品终于被人嘲笑被三手货，唱腔更成了卖弄。

    古巨基的台风和唱腔现在是被批评的焦点，参加TVB台庆歌会的时候还搞出了被投诉的闹剧，说他唱歌的样子“令人不安”，哈哈哈哈。至于说他现在一开腔就在大卖唱功，好象惟恐别人不知他唱得，这点的确也感觉到了。我每次都会再想起我喜欢上这个人的开始，那时的他，穿着地摊货梳个冬菇头笔直的站在台上，由头唱到尾只会伸伸胳膊，但是发出的声音纯净清亮的象水晶。直到现在还有很多人说，古巨基啊，没演琼瑶以前多可爱啊，那时候很喜欢他。似乎是希望他能一直那样傻傻的可爱下去，但对一个渐渐长大的男人来说，这是观众多么自私的想法啊。说过，古巨基在心里，是那种只需要一支麦克风就能在台上散发光芒的歌手，他天生是个唱歌的人，但是却因为相当长一段时间无人喝彩独自歌唱的日子，让他无法脱去在舞台上的局促不安，我看得出，在90年代时，他每次夹在那些巨星里登台时，眼睛里都会闪烁着不自信，面对那些五光十色的服装和劲爆的舞蹈，古巨基有的只是一把声。直到03年以后，迟迟才来的事业高峰才让他真正确立了信心，才敢把自己的声音彻底玩转的奉献给他的歌迷，所以《梦中人》才会那样刻意的挑战高音，所以他现在每次唱一首简单的《好想好想》时，都无法再唱出这首歌本来的简单，要在很多细节上玩花式唱腔做文章。

    看学友的演唱会的时候，我想，如果把张歌神唱歌当作现在香港歌手的最高境界，古古离他还有很大的差距，可能在成就上也永远无法到达他那样的高度。真正到了那个境界时，不需要你去故意玩花式唱腔，加高音，只消轻轻巧巧站在那里，唱出歌本来该有的味道，就能醉倒观众。古古现在显然还停留在这个境界的前一个阶段，但是他的最大资本是他的嗓音条件和对音乐的领悟力，一旦他能越过现在这个瓶颈，他将会更迷人。

    昨天因为受了点刺激，特地把《Be my Valentine》和《New Parttern》两张唱片又找出来反复听，那么出色的唱片，那么棒的歌，那么认真做出来的音乐，在当年的香港，有多少人承认和肯定过呢？《下雨看世界》是《天黑黑》的粤语版，华纳在拿到这首歌的版权时，是怎么铺天盖地的宣传孙燕姿的，又是怎么给古巨基零宣传，让那样一张优秀的唱片湮没在2001年的，那正是《情深深雨蒙蒙》播出的年份，于是十几亿大陆人记住了一个何书桓。从这点来说，古古出走大陆，曲线救国，到底是什么原因造成的。

    作为一根粉条，只能护短的心疼他的无奈，等待他的再进步，就算他做不了张学友，爱的还是古巨基。

    领导的闺女事隔一年多后又跟她妈妈来探亲了，当时正在去机场发书的路上，本来坐在车里昏头昏脑的快睡着了，一听说小不点儿来了整个人都兴奋起来了，下班了屁颠屁颠的去买棒棒糖，当初这可是我的必杀技。

    哼，其实当初我的必杀技又何止棒棒糖，果冻雪糕巧克力，薯片酸奶大白兔，这小丫头在这里养了一年多，几乎没一天断了从我这里吃小灶，最后她形成了本能反应，一见到我就露出迷人的微笑，她妈还好，因为能吃奶，这我没办法竞争，她老豆被我彻底击败，只要我一吆喝，理都不理他就奔来找我抱抱。这么说的好象我是完全搞物质文明的，其实精神文明我也没少对她进行教育，我花了一年多时间，在她学说话的关键时期教她叫我姐姐，每次都告戒她，宝贝儿你可千万不能说河南话，姐姐我教你说国语，这项工程本来进行很顺利了，可惜去年春节以后她老豆决定把她送回老家。

    结果现在又出现在我面前的就是一个张嘴巴闭嘴巴都象花木兰的小妞了，我的教育啊，我的奠基啊，都塞左了！而且她已经有足够的智商判断，叫我阿姨！！天啊！！！

    当然，在她的脑子里，已经完全没我这个零食供应铺姐姐的印象了，而是用冷冷的眼神扫描我，手里还拽拽她老豆的衣服角，意思当然是问这是哪个啊。虽然旁人都在不断对她灌输说，你以前吃了这个阿姨好多东西啊——切！反正我不记得了，谁知道你们说的是真的假的。更令我伤心的是，我把棒棒糖拿出来的时候，她都很谨慎的缩着手，这么小就有保护自我的意识，不和陌生人拿糖，我还是为她高兴吧。

    话说回来，我也不是吃素的。这几天时间里，我把物质文明升级，精神文明加紧，到底我面目慈祥，能言善道，唱歌讲故事难不倒，这几天她已经又把我当成父母以外的第三最爱了。今天晚饭完了，已经乖乖的靠在我腿上等着我剥花生了。可是，可是，我知道，在她心里，现在这个花生阿姨只是现在的花生阿姨，不管我花多大力气，多大功夫，她都无法让花生阿姨和零食姐姐合二为一了。现在很多电视剧里都喜欢用失忆的剧情，在男女主角之间制造矛盾痛苦，我现在有点明白，没失忆那方的痛苦了。孩子的失忆真好，不用痛苦惊慌的分辨这个人是谁，为什么叫我老婆，只需要理所当然的吃你的，认你好。

    三岁的孩子要开始有永久性记忆了，她妈妈马上要给她添个弟弟，在他们那个重男轻女还很严重的家里，这是必然的事情，她要开始慢慢从万千宠爱在一身的位置上退下来——这正是我哥为什么小时候那么憎我的原因——这种失落的感觉，她以后大概都只能记得了，哎，哎，失忆也不错。

    最后加一句无比隐晦，和这篇东西也没什么关系的话：她大概永远都不会知道，我对她这辈子其实有着多么重要的影响，重到不行。

    如果只看《九阴真经》的开头和结局，这电视剧当的起“美仑美奂”四个字。尽管雪是假的，岛是假的，桃花也是假的，潘嘉德凭借出色的摄影和配乐，把一部电视剧拍出了许多号称实景拍摄宏篇巨制也未必具备的感染力。剧情开始时，黄药师以酒洗剑，镜头从下仰拍，笛声隐约，杀气便似笼成烟升腾而起；剧情结束时，黄药师一手拥着小黄蓉，一手挥剑拈起一朵桃花，天地茫茫都是肃杀的灰白色，一抹本来娇艳婀娜的粉红此时格外刺眼。

   《九阴真经》的故事是《射雕》前传，将《射雕》中那些被人轻描淡写讲出的往事详加演绎，让人敬服的是，这部电视剧并不是在王家卫的《东邪西毒》大红以后跟风而拍，而是作为TVB90年代武侠系列全面翻拍的预告篇出现。故事的主要依据仍然是金庸原著，人物关系、剧情发展都保持原貌，只是为了将故事讲的圆满，让主角动人，四个主演的性格和故事细节跟原著就差别甚大了。我本人很不喜欢书中的黄药师，一个自己娶妻生女却不许徒弟谈恋爱的顽固老朽，一个为了学武功舍得累死老婆的虚荣男人，一个累死老婆却拿徒弟撒气，残害别人身体的变态，老顽童被他那么象野人一样关了十几年，最后只还他些屎尿屁，实在是太太太大度了。但是一切一切在这部作品中被一个“情”字化成了凄美，黄药师为了武学累死妻子的罪名被欧阳锋消费了，在这电视里，黄药师只是一个痴情至极的情种。同样，梅超风和陈玄风盗窃经书、背叛师门也成了无奈之举，不但不可恨，还要观众来掬上一把泪。

    潘嘉德拍这个故事，好象做了个梦，“仙人抚我顶，结发授长生”，获得一个绝好的灵感，但是仙人赐他的这点灵感又不够支撑20集的剧本，于是在构架了精致的头尾以后，中间只好用了很多比较低智商的情节填充，大量TVB电视的惯性症状出现，笑话一大堆。比如梅若华带欧阳克放风筝，放着放着从西域白鸵山走到了湘西铁掌帮，去跟陈玄生眉眼传情。欧阳锋练成魔功以后连挑四大高手，把一代宗师五位高手的决斗拍成了车轮战下象棋，洪七公还瘸着腿特地从河南赶来给黄药师报信。陈玄生在这时候几乎成了翻版令狐冲，大段的中间剧情流于平庸，使陈梅二人这条线看起来多少有点牵扯罗嗦。直到最后，神来一笔的让二人恍如初次相逢，“你看着我干什么？谁要你管！”总算把这条感情线又扯回到较高境界来了。还让我一直苦笑的是，戏里编出了一个仙女般的紫烟姑娘，桃花岛，软猬甲，五行奇林八卦阵，九花玉露丸，这些本来是黄药师笑傲江湖的原创，瞬间成了情人的遗产，编剧只致力将黄药师痴情至性一面刻画而出，却不留神将他的才华分数大打折扣，如果说这版黄药师还有什么遗憾，大概就在此了。

    这大概是第一次，在我看张智霖的电视时，眼光却被另一个男人吸引去了，20出头的张智霖脸蛋圆润光泽的让人流口水，但陈玄生这个角色却实在光彩黯淡，爱不敢，恨不明，愚孝愚忠，最后在演出效果上，终于被黄药师完全盖过了。

    虽然故事是金庸的，但是故事的开局却非常古龙，尤其是小酒馆和老板娘的置入，意幽幽，情切切，“听雨楼”和“柳溶月”这么风情弥漫的名字，是专属于古龙笔下的风流浪子的，一个女人，已过了最美的年纪，但是仍然保持着最美的风韵，会酿最好的酒，会看穿男人的心，这样的女人也是古龙最喜欢描写的。然而就好象萧十一郎无论怎样都不爱凤四娘，却为了沈璧君魂牵梦绕，在恋爱游戏中，这种女人往往是输家。柳溶月看着被黄药师挟持来的冯蘅幽幽的说：我有的他不稀罕，你有的我下辈子才会有。浪子喜欢惊恐如小鹿般闪烁着不安眼神的简单女子，黄药师喜欢喝柳溶月酿的酒，但那笛声，永远不是为她吹奏，他的心里，前有师妹，后有阿蘅。黄药师离开听雨楼时，老板娘对他说，答应我一件事，你走了，就不要再回来。仿佛是给自己的预言，一语成咒。

    总是很白痴的觉得，这是一部只有帅哥，没有美女的电视。冯蘅究竟该是怎样一个女子？原书中给人的想象，不世出天才黄药师的妻子，当是一个聪慧灵巧的绝世女子，爽朗明媚，会揣人心思，度人喜怒，不只是记性好会背书那么简单。我总觉得这部戏中的冯蘅太过柔弱和晦暗了，金国圣女这个身份更是有点不伦不类，到金国皇帝老头子忽然暴出个所谓天大秘密，说她是拣来的汉人时，我只有瞪眼傻笑，干叹编剧胆魄的份。但是这角色的成功在于，她在戏中完全依附黄药师而存，无论是造型还是个性，当她回到金国宫殿时，怪异的服装和发型让人难以忍耐，对着一班虎狼大臣，半点智慧也无，只会挣扎叫喊。而一旦她处在黄药师身边时，梳起一个简单的高髻，整个人就显得生动起来，讲话时也有了几分黄蓉式的俏皮伶俐，黄药师夸她是红颜知己，她便扬眉一笑，低头再继续作画，真正应了“恋爱中的女人最美丽”这个说法。梁艺龄的五官都不标致，眼袋大了点，鼻子翻了点，嘴巴凸了点，当在此情此景下，她便俨然就是黄药师最爱的那个阿蘅。有两处地方，梁艺龄的演出绝好的体现了这个点，一次是当她在小客店里与黄药师不期而遇，黄药师对她说“我不轻易为女人出手，你要我出手，就要跟我一生一世”，随即挥剑而起，打退了追捕她的金兵。在黄药师剑出封喉，血光四溅的杀戮声中，冯蘅却紧偎他衣袖，随着他的步履前倾后转，眼睛闭着，脸上笑着，完全是小女人听到情人告白后陶醉的幸福，及在这刀光剑影的厮杀中，丝毫不惧怕的信任，这一笑，冯蘅的美呼之欲出。另一处，是黄药师与冯蘅在海上失散多日后，终于凭借笛声寻到对方，这时，黄药师紧拉冯蘅向前奔跑，电视中用了相当长的篇幅描写这段重逢后的奔跑，而在这长长的奔跑中，冯蘅的眼光，没有一刻从黄药师脸上移开过，惊，喜，爱，恋，全部写出。我开始不明白为什么梁艺龄能以不美的五官，演出一个这样美的冯蘅。原来，冯蘅之所以美，只因黄药师爱她。

    年龄不小，身材不高，趋向浑圆，脸型象郭敬明，眼睛象周杰伦，偶尔还会出现大小眼的奇观……但是这样一个男人，却能那么深刻的将“帅”字诠释得举世无双。姜大卫的帅，大概注定要另类一世，别人剑眉朗目、身材挺拔的显露肌肉时，他是小眼睛小排骨的“缩水影帝”，看过《倾国倾城》我才惊觉，原来最神似最出色的韦小宝和小鱼儿，大概都在三十年前就已有了。年纪大了，不淘气了，不顽皮了，不再那么爱笑了，腰身一裹不再是盈盈一握了，却开始演魅力老情人，那一批邵氏的演员，现在流落在TVB里都是非一般的落寞，似乎只有他，强势如TVB这样的地头蛇，似乎也不敢象糟蹋刘家辉一样尽情颠覆他的形象，只敢拣些大侠角色给他，就算演出一个郑永发，还不给他坏透——总是功亏一篑，委屈的垫起屁股来离开会场的老头子，我连老奸巨滑这四个字都不舍得丢给他。（说句题外话，TVB的监制们大概有不少是邵氏的影迷，想看张家班和刘家班弟子打架，不然怎么总是让姜大卫和刘家辉在戏里打架。《九阴》中安排黄药师上少林，纯粹是为了跟刘家辉打架而去。《我师傅是黄飞鸿》和《覆雨翻云》也是有意无意的这样安排。）之所以要说“如果还有遗憾”，是基于这版黄药师近乎完美的演出，姜叔叔的外形、风韵，眼波流转、手指轻弹间桀骜和深情，加上老潘仙人抚顶般的灵感迸发下，赋予角色一个血肉真实的灵魂。父亲曾药师，情人姜药师，善。其实以书中所述，射雕中黄蓉出场芳龄十五，此时的黄药师应该是个中年的而立男子；而《九阴》中的黄药师，还在游走江湖谈恋爱，却应是青年才俊的形象，这两版黄药师实际统统超龄，却以老辣的演出让人觉得，黄药师就当超龄才美丽。

    黄药师的爱情故事甚至冲淡了故事的主旨。本来片子是想讲报仇的意义，《九阴真经》就是一本诞生在仇恨中的书，沾满了不祥的气味；黄药师一出场，就是在为师妹报仇。然而直到剧情结束，剧中芸芸众生似乎还未领悟《九阴真经》真正的魔力。黄药师在雨中砍下了师傅的脑袋，他的血喷在对方脸上，师傅的血又落上他的脸，然后转身拉着女人而去，一场复仇戏反而被拍的那么精致，成了黄药师展示帅气的T型台。（那群小卒们好象都被砍脑袋这回事吓呆了，动都不敢动了，姜叔叔心理：没见过世面，想当初我掏心挖肺肠穿头断五马分尸什么死法没试过……）陈玄生被铁掌帮陷害追杀，黄药师救他，然后便直截了当的说，我教你武功，你回去杀人报仇。如果冯蘅的死，是因黄药师搁置不下仇恨之心，演出一幕“青石桥边乔峰掌毙阿朱”的大悲剧，那这出戏的主旨便算功德圆满，但编剧终究不忍心让如此帅如此有魅力的一个黄药师遭受乔峰那样的痛苦煎熬，只给他丧妻便罢了。看他在那桃花掩映下吹起《碧海潮生曲》，抽搐的背影伴桃花而落，已够痛彻心扉。

    渐渐地，小菲习惯了小翊的沉默。虽然他们相处于同一屋檐下，一起买菜做饭拖地洗被褥，甚至睡同一张床看同一张碟共用同一根网线。但多数时候小菲都感觉不到他的存在或者说是他的特别。他为她而存在的特别。要知道她曾经为了他的特别而死活要跟他在一起的，可谁知道其实小翊只是习惯一个人太久的缘故当初并没有完全的接纳她，他太习惯于一个人的生活，一个人默然地读书偶尔与朋友吃饭或踢球。他不明白她为什么非要和他在一起，就象她也不明白他为什么非得一个人去生活，出发点不等立场不同，权当他们是两个完全不同型号的人类吧。

    日子一久后她又得出结论：他其实也没什么特别的，都是两个眉毛一个鼻子。所谓特别，我想一定是因为小翊身上所散发出来的与别人不一样的某种味道吧，这点小菲肯定赞同，会以另一种方式赞同。

    最近，因为工作变故的关系，小菲的生活滞留在了“某个阶段”。人也许或多或少都会有这种状况的时候吧，一生中，该滞留该离开该让潮汐将沙滩上的足印洗去该关灯不再回头张望着自己的影子……当你突然专注于某一件你平时未曾专注的事或人时或许才能察觉到它与平时不太一样的地方，然后说不定还会恍然大悟，咦，怎么和我想的不一样叻。话说回来，那或者也是它最真实的地方也未尝不可。

     从冬季到夏季，四季的轮换，他们之间没能生出第五个季节供他们促足欣赏。小翊眼睁睁地在小菲面前变成了无数个曾与小菲檫肩而过的陌生人，也许面孔似曾相识但本质上他们是一样的，他没有新鲜的话题摆在她面前在吃薯片的间隙中侃侃而谈，更没有值得令人兴奋的想法突然涌现在傍晚时分狮子饮水的时节，小菲一相情愿地想给日子加点味儿，就是那种别样的至少跟昨天或者前天或者某一天不一样的味儿。

    两个人如果都仅仅只单一地拥有左翼或者右翼，那样子其实是飞不起来的。小翊和小菲也许都不明白也不曾见过真正飞起来的两个人是个什么个样子的姿态。

    他从不主动提起他的工作他的过去他的欢喜他的愤怒，她猜想那定是他的性格使然，至少他不会象她那样回到家会时不时把今天单位里发生的在他眼里纯属鸡毛蒜皮的事镶嵌在边吃饭或边洗碗的缝隙里，一扯还要扯上老半天，她喜欢一回家就对着他埋头抱怨，工作如何恶心同事如何叫人不爽公交车如何闷得死人做饭如何辛苦工资如何少得可怜，在小翊眼里她简直跟个怨妇没什么两样。一年、两年、三年……时间真是世上最伟大的雕塑家，能摧毁一个人同时也能重塑一个人。也好，反正小翊仿佛早已习惯于她的絮叨，在他看来不与她争执是最好的解决办法。就象一部电影里说的，一个人哭，你只需要给他一包纸巾。仅此而已。别无他法。可事情往往与他俩做对，某一天，上帝把小菲的频率调到了5HZ，却不小心将小翊的调到了8HZ，于是，准备好，一二三，姑且称其为战争就这样开始了吧。

    小菲是外露型的有什么话什么问题非得晚上睡觉之前解决掉，按照她的话来讲就是这件事不说清楚就别想睡觉我不睡你也别睡，小翊呢，他自己也好不到哪去，你以为他工作就很开心，工作是为了什么，不就是为了每月底从财务手上取到的那笔不算太多也不算太少的钱？上帝知道其实他自己也不好受，真正想做的事一天走下来又没时间顾及，回到家中还要面对小菲那双充斥着哀怨与悲愤的眸子。索性抛下一句今天太累明早还要上班，小菲最怕他抛这话但实际情况也向来如此，接着她也索性抛给他一个后背，左边这个背对着右边那个背，接着又是漫长的一夜，外面风声四起，但也未曾落下任何的沙砾任何的雨。

    星期二早上，小菲做了件与平常截然不同的事，与小翊拥抱微笑目送他的背影消失于楼梯间的末尾发梢处，关上门，她对自己说，这是我今生最后一次对小翊这样微笑了。不要乱猜测，小菲又不是去自杀，她没有自杀的理由，虽然她负债累累，身心早已疲惫不堪，唯一的亲人她母亲还在遥远的地球另一端期盼着她的归期，并且她因为长期画漫画眼睛超级近视，戴了个硕大无比布满圈圈的厚眼镜，又因为工作长坐于电脑前的缘故小肚子长得异常另人生厌，身边几乎没有交心的朋友更别说上网找朋友闲聊了，网恋的希望从其使用网络之初就没尝试过，身体还不好还老爱没事儿就生病，又喜欢对小翊无端发火……小翊虽然照顾着她但她心里其实一点都不乐意，小菲不需要“照顾”要的只是“能够触摸到对方的心”。搜索完毕好象这些都不构成小菲自杀的动机，所以她犯不着为各种相当具备规模的事端去努力牺牲自己的生命，妈妈给的东西她会好好珍惜。

    小菲到底做了什么？其实很简单，地球上每一秒都会发生的一件太普通的事，普通得简直不堪一击。但这件小事却对小菲本人及今后的去向造成了极大的改观。

    她捡了一只流浪的小狗，把它收养并让它成为自己最亲近的人，那是个唯一的安慰与依靠。是一只土狗，满大街都能见到的那种狗，普通得连春意盎然的季节里人们欢欣鼓舞地路过都懒得张望它的样子。某一天，小菲如平常那般出门倒垃圾，回来的时候看见它站在自家门口，不走也不让小菲过，她很奇怪地蹲下来问它是不是没人要了，它不回答只低着头，一副全世界都否定它的样子，小菲当场就爱上了它那副倒霉样，觉得好生面熟，似乎在哪见过，过了很久她才忆起以前每次照镜子时镜子里的那个不起眼的小姑娘也经常是这副模样。不必奇怪，生命中有些人是注定会与你走过一段距离的。也许那只流浪狗便是小菲生命中的一段路，一小段段路而已，就象你否认火光的微弱但不可以否认光的存在。

    小菲送走了小翊，然后倒垃圾，遇见流浪狗，接着是准备带小狗一起离开，离开小翊和这个暂时温暖表面平静的家。如果那天早上没捡到那只狗我猜她是不会选择轻易离开的，她太习惯于沉闷的日子，久了便认为生活原本就是这样的，或者是小翊那个牵强的理想牵动着她，让她虽理解了生活的含义但又忘却了生活的意义。那个时候，小翊常对小菲说，人一生能保持一颗平静的心，是多么地不易多么地难，小菲似懂非懂，注视着小翊已经飘向远方的视线，懵懵懂懂中觉得“平静的心”应该是种很高很高高得密不透风的境界，也似乎是件很理想很难办的事，在小菲看来一般理想都很难办到。那个时候，小菲觉得自己已经早就没有所谓的理想了，如果有她不会再回到小翊的城市再寻找到小翊并坚持要和他在一起，没人知道和小翊在一起曾一度是她最后的理想，可现在却因为狗的到来，一切理想都淡了薄了散了。她决定带着流浪狗一个人上路，就算没有理想作伴也要上路，她环视四周，什么都不打算带走也不打算留下什么，唯有那只狗，才与她相处半天的不知名的狗。

    他们吃了午饭，唰好了碗，然后一起洗澡，一起吹干头发，那狗因为是捡来的，非常的听话，头脑也非常的好使，教它一次什么，它永远都记得。小菲每天都带它去散步，一起去公园，然后坐在长椅上跟它说很多话，似乎可以将心情彼此传给对方，在离开小翊的世界里，因为有狗的存在，对小菲来说那是最快乐的一段时光，狗虽不笨但思维却很简单，你对它好它就会记住并且也对你好，而且狗因为不会跟人开口讲话，于是小菲开始过上了最简单最朴实的生活，她单纯的象一缸透明的水，没有游鱼的水本身也叫水，有了鱼又想再来点做陪衬的水草，然后还想买假山作背景，鹅卵石垫底——水至清则纯。小菲很乐意这样的生活，享受着突然袭来的一切，甘愿中略带点忧伤。

    接着，没过多久，那只狗在她家附近被车碾死了，从此以后她便没有再养过什么东西，哪怕是今后自己的孩子。狗死了以后，小菲就一个人窝在房间里读书，一直读，没天没夜地读，到了某一阶段，她发觉好看的书其实就那几本时便开始反复读那几本。书与孤独从来都是这样伴随着她一步步走向未知的明天的。小菲找了新的工作，在一家咖啡馆做招待，白班和夜班轮着走，没有双休日，一个月有七天的假期随便你在什么时候申请都可以。店里经常没客人，小菲就从柜台下取出书，翻开刚才的折页继续往下读，很多时候会读到客人叫她买单，而且会叫几遍。她结识了新的同事，很快就熟悉了她们身上的味道，象当初认识小翊那样，她越了解她们就越不愿意同他们说话，她们有两点是相同的，1、都是些很漂亮的女生，2、都很爱逛街。总之，在小菲工作后的很长一段时间里，并没有出现能够真正打开心来谈话的对象，除了曾经的小翊。很多人每天碰面也只是随便聊一聊，偶尔吃顿饭，或看场电影，更多时候小菲都在灯下读书，在她眼里周围的世界不知不觉就没有书中的世界更生动更绮丽了，那里有她没见过的风景总会不断给她惊喜并始终保持着无限延伸的状态。就算有什么伤脑筋的事她也不会找人商量，只会一个人思考，得出结论。一个人行动，但也不特别觉得寂寞，那是很平常的吧，所谓人，终究是必须一个人活下去的。

    突然地，小菲觉察到从某种意义上讲她真的不需要小翊了。她不知这是好是坏。当她头一次面临所有问题并逐一分析条理明确地一一解决时，当她一个人走夜路回家再也不怕背后连绵不绝的黑暗时，当她忍受病痛的折磨咬牙坚持到东方出现鱼肚白时，当她新年钟声敲完十二下一个人坐在沙发上酣然入睡时。她忆起了刚离开她不久的那只流浪狗，庆幸自己是人不是狗，更庆幸狗只有她一个人，而她除了它却还有另一个人，那人在前不久的某天清晨，与小菲拥抱微笑道别后就再也没有回来，小菲在吃中饭之前接到了医院的死亡通知书，通知书在姓名那栏上写着两个刻骨铭心的让人心碎的字：小翊。

    上周，杂志的镜头版要做一期某位小美女的专访，约了摄影师在“嘉年华”拍照，小美女年芳19，说是在校学生，其实人家早已签约上海某模特公司，近来又与北京某影视单位合作，估计今后又是一位朝演艺事业蓬勃发展的青春美少女。时间约到下午三点嘉年华门口集合，因为塞车美女迟到，我们等了很久，编辑、摄影、助理……无一人抱怨，世上的规律大多如此，长得漂亮的人们在很多方面都具备某种优势，找工作找对象找房子找朋友总之从某种意义上来讲一切事物都向其踊跃不断地大开绿灯。拍摄固然无聊，一、为美女拿饮料与手提袋及协调摄影师这边，没时间玩嘉年华的游戏项目（虽是免费的但事后想想也不足垂涎）；二、摄影师要求这个要求那个这个破势摆完上那个破势，太恶心了，简直混帐得很啦；三、此女因为之前有过模特经验，太上镜了反而不是我要的那味，我需要她的简单与自然，可她从头到尾简直合了摄影师的胃口——呜呼，她也确实太爱摆破势了吧！！！我晕死！当然，这不能怪美女也不能怪摄影师，仅仅是个人趣味不同而已。某主席说过，一定要坚持将人民群众喜闻乐见的艺术作品发扬光大。

    拍了一下午加傍晚时分的几个取景，瞧上的照片，说实话只有Only 3，我都觉得丢人。后来稿子到位，没想到编辑的文字竟矫情到如此地步：“一个玩《魔兽争霸》、《星际争霸》与《反恐精英》的姑娘，有自己的战队，撕杀、PK，却并未驼背、发胖、视线模糊。她颠覆了人们心中沉迷于网络游戏，需要解救的网瘾少年的形象（至少是外在形象），所以动漫游戏博览会与各大主流报刊要找到她，为一座城市的新计划代言，为GDP的一部分代言。……”W拷，年轻就是最大的本钱，这个道理就是白痴都晓得。真不明白以上言论是追捧别个还是没话找话说。扯到这个文章内容，我的火气又来啦。小说版的文字，编辑要求配插图，吃饭的时候耐着性子把它磨蹭完，恶心都没了只觉无聊，没天理，世上怎会生出众多无聊至极的狗屁文章！那些写手拉完硬邦邦的屎收完肥硕硕的稿费就完全不负责任，死活要留些文字垃圾给我们消耗时间浪费精力，关键在于还要在旁边配合文字整一张更加无聊的插图，不明白其中的理由，拷啊-插图界的耻辱！

    屎拉完了，最后还是扯哈这个美女，不然很多人会跟我急。照片就不放上来了，不然会扯上版权问题，再说本人也确实没得收集美女照片当壁纸的爱好。对头，此美女非彼美女，正是红遍网游界集美貌与智慧游戏ID名叫KK-Ziyi的寒MM，之前看过她的部落格（有情绪的朋友可前往参观），其实真想见见她不化妆的样子，可惜未遂。下午刚一见到她时，招呼都没打我就习惯性的冲上前去，抬起手就往别人小脸蛋上揪了揪先，纯粹是习惯性的动作，因为那张脸蛋儿简直太象个娃娃，不证实一下总觉得有几分不塌实。好在美女没有跟我翻脸，我也乘机把按理讲是我该吃的豆腐顺利吃到手。嘉年华的负责人来了，为我们开路，拍摄正式开始，有张照片我要求美女躺在一群娃娃中间，我想要一种卡通+可爱的情绪，向工作人员借了很多娃娃，装扮得很漂亮，寒MM也拍摄得比较开心，围观呐喊、唏嘘的也多得吓人，瞧瞧，美女总有价值体现的某些时刻，要是象我们这种半老徐娘往娃娃堆里这么一躺，还真不知会吓怕多少无辜群众。乌鸦飞过，灯泡亮起来，年轻可真好啊！年轻就是力量！就是啥都不怕啥都可以不管！干他娘的！为年轻鲜亮喝彩一次，为年老色衰默哀一次。

    分行，意味着好奇，和短暂的幽会。分行的句子里有一种奇怪的洋洋得意，看，我是分行的；我轻盈地飞临意义的表面；句子的尘土覆盖记忆，分行是那些在雪地里找粮食的麻雀。这种欣喜中有某种名叫孤独的化妆品。这种东西在其他地方是爬行的，在这里，是垂直降落在分行体的皮肤上，象原爆后的疾病。分行体是这个时代最诡秘的零售商，它割裂真实的疼痛，出售更加昂贵的“痛苦”的糖果；是的，你在分行的文字里苦中作乐，然而在句子的外面，麻雀已经飞走。惯于在分行体中生活的人，不知道叙述的真正欢乐。这是一种将手术刀放在皮肤上的慢慢滑行，然后看着血滴慢慢渗出，组成一条珍珠项链般的红色航线。在伤口中航行，更加自由，也比较充满刺激。这是一个没有终点的旅程。手术刀会发出生锈的柔媚，怜悯，以及笨拙的试探。它切割，但是很冷静。它不好奇。好奇是一种罪。你睁开眼睛，看到对方的身体，和她/他的皮肤，你的眼光立刻将对方的身体包围，成为万箭。抒情的分行开始了。叙事茫然无知。还在园子里看守棕榈树的秘密。而你提前知道了，但不知道你会被驱逐。叙事是多么好！从宇宙的黑洞中就开始了慢慢的讲述，没有人来历不明，没有人不知去向，没有人停在那里不动，每个人都知道自己是叙事的奴隶，闭上眼睛，慢慢体会如刀割般的快感和真正的疼痛。而分行体的耀眼光柱，始终到处乱晃，令宇宙的创世纪无法上演。我们需要对分行体闭上双眼。我们需要在叙事中闭上双眼。总之，我们不要醒来，或者不要在文本的大梦中醒来。那样你会被逐出，去怀孕，去羞耻，去自作聪明，去遗忘上帝。

    你有一种恐惧，比被抛弃到荒岛更深刻的恐惧，即：被抛弃到人群中。你的行为举止受到周围目光的拘束，你的言谈之中充满谅解和宽容，你的衣着、你的口味、你的审美观、你的价值观，不由自主地随波逐流。你听不进舞台上正在演奏的音乐，你看不进银幕上的电影，你的自我消散了，象一阵烟。

    自我那么重要吗？自由那么重要吗？不，我们要活在人群中，我们和大家分享一切：分享人伦之乐，分享俗世之欢，分享伙伴和爱情，甚至分享知识、分享孤独、分享扯淡、分享足球、分享电视、分享超女、分享恶作剧、分享宏大叙事、分享国家/民族/战争/胜利/失败……只要能够有人分享你的一切，你做奴隶也甘心。你生活艰难，上顿不接下顿，但看看周围和你一样的人群，我们的幸福感油然而生。这很重要：对于统治者来说，对于被统治者的我们来说，创造一个可以分享的社会空间，比创造真正的进步、创造自由、创造一个个的个体更重要。哪怕这个社会空间拥挤不堪，到处充满一样的事物，到处都是“个性”。是的，你的“个性”是被定制的：你想有一个不一样的人生吗？我们可以提供，只要你和我们分享某种东西。

    电影无国界。音乐无国界。文学无国界。知识无国界。人道无国界。性爱无国界。死亡无国界。

    这个世界已经没有荒岛。或者说，这个世界到处是荒岛：因为我们象蝗虫一样飞临这个地球表面的任何地方，在那里盖起高楼大厦，在那里生育，在那里上网，在那里生老病死。如果没有一个力量去阻止，那么世界注定趋向平展化、平庸化、平面化。没有褶子，没有打开。因为一切都已被打开。这个世界一旦被彻底打开，荒岛便成为我们的乡愁。所以我们去旅游：去新疆、西藏、非洲、太平洋的小岛、南美洲的热带丛林。这是一个多么美妙的分享的世界！

    赞美黑暗。诅咒光明。怀疑人道。痛恨民主。反对科学。崇尚蒙昧。拒绝拯救。拒绝美德。拒绝正义。拒绝伟大。拒绝同情。拒绝真理。但首先，一个人呆着，无所事事，浑浑噩噩，朝不保夕，危在旦夕，幸灾乐祸，袖手旁观，叶公好龙，三心二意，虎头蛇尾，刻舟求剑，缘木求鱼，滥竽充数，数典忘宗……其次，给一本写有毛主席语录的成语词典，从头读到尾。

    知识越多越反动。年龄越大越糊涂。个头越高越胆小。长相越好越堕落。

    农民拍电影在中国很早就有了。贵州赤水县旺隆镇农民明华轩，以聪明好学闻名乡里。在1927年，卖掉全部祖业，偿还债务后，携带着尚余的大洋一千元，奔赴上海，购得放映机一台，同时在上海自编、自导、自演了一部叫《游园记》的电影。影片内容：明华轩桐乡友数人，缓步进入上海“兆丰公园”。明华轩面带微笑，回头向观众频频招手致意，然后经草坪、假山、音乐池至动物园，于是屏幕陆续出现孔雀、仙鹤、大象、长颈鹿等等珍禽异兽。影片最后打出一个“完”字。明华轩带着这个自拍的短片，以及在重庆电影院租得的其他无声片，在赤水乡下的六、七个镇巡回放映。——苟克宏：《在贵州放映电影的第一人》，《贵州文史天地》1994第3期